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畢加索的名畫有哪些
1.《格爾尼卡》是畢加索最著名的作品之一，這幅畫是在布上創作的油畫，其尺寸宏大，高約3米50厘米，寬約7米80厘米，畢加索在創作時需借助梯子完成畫作。
2.目前，《格爾尼卡》收藏于西班牙馬德裡的雷内索菲亞王後國家藝術中心博物館。該博物館位于西班牙首都，以其豐富的藝術藏品著稱。
畢加索的名畫有哪些 最著名的是哪幅
畢加索的作品有：《鬥牛士》、《科學與慈善》、《熨燙衣服的人》、《兩姐妹》、《馬上的姑娘》、《亞威農的少女》、《讀書》、《穿襯衣的女子》等。其中最著名的是《格爾尼卡》。
1、《穿襯衣的女子》中，一襲若隐若現的薄紗襯衣，輕柔地勾勒着自黑暗中湧現的侗體，堅定的延伸，流露出年輕女子的傲慢與自信。鬼魅般地流動着纖細隐約的美感。整體氣氛的傳達幽柔細緻，使得神秘的軀體在氤氲中垂憐着病态美；拼貼藝術形成的主因，源于畢加索急欲突破空間的限制，而神來一筆的産物。實際上拼貼并非首創于畢加索，在19世紀的民俗工藝中就已經存在，但卻是畢加索将之引至畫面上，而脫離工藝的地位。
2、《亞威農的少女》徹底否定了文藝複興時期以來視三度空間為主要目的的傳統繪畫。畢加索斷然抛棄了對人體的真實描寫，把整個人體利用各種幾何化了的平面裝配而成，這一點在當時來說，是人類對神的一種亵渎行為。同時它廢除遠近法式的空間表現，舍棄畫面的深奧感，而把量感或立體要素全體轉化為平面性。這幅畫，既受到塞尚的影響，又明顯的反映了黑人雕刻藝術的成就。強化變形，其目的也是增加吸引力。畢加索說：“我把鼻子畫歪了，歸根到底，我是想迫使人們去注意鼻子。”
3、《讀書》（La Lecture），展示了畢加索（Pablo Pieasso）的金發情人瓦爾特（Marie-Therese Walter）胸口半露地搭着披肩、膝上擱着一本書，坐在椅子上頭倚着紅色椅背打瞌睡的模樣。該畫在2011年2月8日于英國倫敦再次成交，以九百萬英鎊為底價，六分鐘内有至少7名來自世界各地的買家投标，最後由俄羅斯客戶通過電話買下，成交價為兩千五百二十萬英鎊。
4、油畫《格爾尼卡》，是畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及曆史意義的傑作。此畫是受西班牙共和國政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國際博覽會西班牙館而創作。畫中表現的是1937年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為一個具有強烈正義感的藝術家，畢加索對于這一野蠻行徑表現出無比的憤慨。他僅用了幾個星期便完成這幅巨作，作為對法西斯獸行的遣責和抗議。
擴展資料：
畢加索作品風格：
1、空間色彩。
畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運用。
30歲以後畢加索進入一個又一個不安分的探索時期，他的作品和他的生活一樣沒有絲毫的統一，連續和穩定。他沒有固定的主意，而且花樣繁多，或激昂或狂躁，或可親或可憎，或誠摯或裝假，變化無常不可捉摸，但他永遠忠于的是——自由。世界上從來沒有一位畫家像畢加索那樣以驚人的坦誠之心和天真無邪的創造力，以完全徹底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。
2、立體主義。
一般說來，《亞維農的少女》是第一件立體主義的作品，而立體主義運動則通常可分為兩個階段。一個階段是1912年之前的所謂分析立體主義。畫家們繼承塞尚對繪畫結構進行理性分析的傳統，試圖通過對空間與物象的分解與重構，組建一種繪畫性的空間及形體結構。
1912年以後，立體主義運動進入第二階段，通常稱為綜合立體主義。此時在畫中色彩起了有力的作用，但形體仍然支離破碎，隻是更大和更富于裝飾性。畫家們新創出一種以實物來拼貼畫面圖形的藝術手法和語言，進一步加強了畫面的肌理變化，并向人們提出了自然與繪畫何者是現實，何者是幻覺的問題。立體主義雖然是繪畫上的風格，但對20世紀的雕塑和建築也産生了深遠的影響。
畢加索的名畫都有哪些
1.《拿煙鬥的男孩》是畢加索最著名的作品之一，曾以1.4億美元的天價售出，創下了藝術拍賣史上的紀錄。
2.《農夫的妻子》這幅畫曾在9年的時間裡銷聲匿迹，直至近日在土耳其南部的伊茲密爾市被海關警方查獲，引人注目。
3.《穿白衣的女人》描繪于一戰結束後，是畢加索回歸象征主義藝術階段的作品。該畫與他的立體主義風格迥異，完成後賣給了德國猶太婦女蘭茲堡。在二戰期間，這幅畫失竊，直到2001年才在洛杉矶的一家畫廊重新出現，引發了一場官司。
4.《巡遊》曾在香港展覽，是畢加索不同風格嘗試的代表作之一。
5.《熨衣服的婦女》和《喝苦艾酒者》分别展現了畢加索對日常生活場景和人物肖像的刻畫。
6.《雜技演員之家》以及《巴黎天空的花束》體現了藝術家對空間和色彩的大膽創新。
7.《小女孩和曼多林》以及《卡恩韋勒像》展示了畢加索對人物形象的細膩描繪。
8.《靜物與藤椅》和《亞威農少女》都是他靜物畫和女性形象描繪的經典之作。
9.《競跑》和《伊戈爾·斯特拉文斯基肖像》記錄了畢加索對動态場景和名人肖像的獨特诠釋。
10.《屍骨存放所》則體現了他晚年作品中的深沉與嚴肅。這些作品共同構成了畢加索豐富多彩的繪畫生涯。
畢加索十大名畫有哪些
1、哭泣的女人
該作品畫面上是一張看上去雜亂無章的面孔，眼睛、鼻子、嘴唇完全錯位擺放，面部輪廓結構也全被扭曲、切割得支離破碎。作品表現了底層社會人們肝腸寸斷、痛苦無助的景象。該作是畢加索融合了立體主義與超現實風格的代表作。
2、老吉他手
這部作品裡面一個彎着腰的人拿着吉他，是畢加索在1903年畫的。畫裡面的人物是剛剛自殺死亡是畢加索的好朋友卡薩吉馬斯。這幅畫畫出了很多受壓迫的窮人的苦難。
3、鏡前少女
《鏡前少女》是20世紀初西班牙畫家畢加索創作的一幅油畫。這部作品是畢加索1932年3月畫的，這部作品畫出了瑪麗-泰倫斯的形象。這幅作品是畢加索以立體派描繪女人形象然後再結合古典派風格畫出來的作品，線條和色彩自由組合的傑作。
4、格爾尼卡
《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索于20世紀30年創作的一幅巨型油畫，長7.76米，高3.49米，現收藏于馬德裡國家索菲亞王妃美術館。
該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡、暴殺害無辜的事件創作的一幅畫，采用了寫實的象征性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現了法西斯戰争給人類的災難。
5、三個音樂家
《三個音樂家》這幅作品也是對立體藝術的緻敬。作品勾畫了三個人物形象：左邊吹單簧管，右邊的修士，中間彈吉他的主角。
每個人物之間看似沒有聯系，但又彼此相連，相連的不僅僅是人物的線條，也包括了對音樂和生活的共同追求和理想。也有個小幽默在畫面上，左邊的小狗的描寫，狗尾巴在小醜中間，非常可愛之筆！
6、坐着的女人
這幅畫是畢加索在1937年畫的一幅畫，這幅畫創造了許多甯靜的形象。非常的特别，就好像一副撲克牌，用條紋設計的。畫家使用了立體主義風格。
7、朵拉與小貓
畫中的女主角朵拉·馬爾，是西班牙著名畫家畢加索情人，她是一位超現實主義攝影師。1941年，畢加索以情人朵拉·馬爾為主角，将情人的形體畫得非常怪異，眼睛偏出頭部，既莊嚴又滑稽地坐在一張大木椅上，一隻小黑貓躲在背後，這幅畫可以看到畢加索當時受到立體主義風格的影響。
這是畢加索和朵拉·馬爾熱戀時創作的肖像畫之一，已經六十多年都沒有在公衆場合曝光。在2006年蘇富比春季印象派及現代藝術品拍賣會上，—露面就引起廣泛關注。多位重量級收藏家都出現在拍賣會上，經過多次叫價，最終以9521.6萬美元天價成交。
8、夢
這部作品是畢加索1932年創作的一幅油畫。畫中的人物是一個體态豐美的17歲少女頭發的金色的，這個少女是畢加索繪畫的時候的模特，這幅畫運用了獨特的表現手法給觀者更多的想象的空間。
9、畫家與模特
這部作品是畢加索十大名畫之一，是在他晚年的田園時期畫的一幅畫，畫結構清晰，具有實在感和厚重感，通過立體派面貌來表現出畫中的人物，有一種令人驚駭的藝術效果。
10、戴帽子男人的半身像
這幅畫是一幅經典的繪畫作品，是畢加索91歲高齡時所作。這幅畫是畢加索晚年一個比較珍貴的畫作，畫中的人物表情充滿趣味，上揚起的帽子增加了喜劇效果。
