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什麼叫做藝術 藝術是什麼
能引起你感官愉悅的東西就是藝術.
就是那些讓你看起來,或聽起來.或感覺起來,或什麼樣起來...很舒暢的東西.
以下是百度百科的解釋;
藝術
[解釋]1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形态，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
2.指富有創造性的方式。例如：領導藝術。
3.形狀獨特而美觀的。
懂藝術的人說藝術是藝術
非懂藝術的人說藝術是垃圾
那你說怎麼理解。。這是個人的思想問題。
藝術現有十種:繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、遊戲
為什麼有好多人根本看不懂一幅藝術畫的美在哪裡。。而畫的人才真的會理會得出感情。
對于藝術，通常可以從三個層面來認識。第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形态，把它與宗教、哲學、倫理等并列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。
一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，并在此基礎上以象征性符号形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神産品。
藝術與其它意識形态的區别在于它的審美價值，這是它的最主要、最基本的特征。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感，并滿足自己的審美需要。除審美價值外，藝術還具有其它社會功能，如認識功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識曆史、了解人生，它不同于科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動，受到真、善、美的熏陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生态度、價值觀念等的深刻變化，它不同于道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同于生理快感。
藝術的種類繁多，根據不同的分類标準，可将藝術分為以下一些類型：
依據藝術形象的存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。依據藝術形象的審美方式，藝術可分為
什麼叫做戲曲
1.戲曲，這一中國獨有的戲劇形式，融合了昆曲、京劇以及衆多地方戲劇，以歌唱和舞蹈為主要表現手法。
2.作為一種文學體裁，戲曲包含了雜劇和傳奇中的唱詞部分，它是民間歌舞、說唱以及滑稽戲這三種不同藝術形式的綜合。
3.戲曲的起源可追溯至原始的歌舞，它是一種曆經滄桑的綜合舞台藝術樣式。經曆了漢、唐時期的發展，至宋、金時期才逐漸形成了較為完整的戲曲藝術。
4.戲曲由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術等多種藝術形式融合而成，種類繁多，約有三百六十多個。
5.它的獨特之處在于，多種藝術形式遵循一定标準彙聚一堂，同時在共性中展現出各自的特色。
6.中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇齊名，被譽為世界三大古老戲劇文化。經過長期的發展和演變，形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大劇種為核心的豐富戲劇體系。
7.戲曲不僅是中國的傳統藝術，其劇種多樣、表演形式豐富多彩，既有說有唱，又有文戲武戲，集“唱、做、念、打”于一身，在世界戲劇史上獨樹一幟。
8.以京劇為例，戲曲的主要特點包括：男性扮演女性角色（在越劇中則常見女性扮演男性角色）；角色分為生、旦、淨、醜四大行當；具有誇張性的化裝藝術——臉譜；行頭（戲曲服裝和道具）有固定的式樣和規格；以及利用“程式”進行表演。
9.中國民族戲曲的曆史悠久，從先秦的“俳優”，到漢代的“百戲”，再到唐代的“參軍戲”，宋代的雜劇，南宋的南戲，元代的雜劇，直至清代地方戲曲的繁榮和京劇的形成，戲曲一直在不斷地發展和豐富。
什麼是藝術
藝術意思是指比現實有典型性的社會意識形态。
藝術可以是宏觀概念也可以是個體現象，是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）等方式對客觀或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程，或是通過感受（看、聽、嗅、觸碰）得到的形式展示出來的階段性結果。
擴展資料藝術形象貫穿于藝術活動的全過程。藝術家在創造的過程中始終離不開具體的形象。正如鄭闆橋畫竹子，他觀察、體驗竹子的形象始于“園中之竹”、“眼中之竹”，藝術構思孕育了“胸中之竹”。
而磨硯展紙倏作變相最後完成了“手中之竹”，可見竹子的形象自始至終伴随了畫竹的全過程。藝術家不僅在創作過程中從不脫離生動具體的形象，其創造的成果藝術品，更須展現具體可感的藝術形象，并以其強烈的藝術感染力去打動每一個欣賞者。
因此，藝術欣賞的過程也要通過對藝術形象的感情來引發對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術活動的每個環節，形象性成為藝術區别于其它社會意識形态的最基本的特征，也是藝術反映社會生活的特殊形式，是創作主體對于客體對象瞬間領悟式的審美創造。
它是感性的不是推理的，是體驗的，而不是分析的。同時，藝術形象的創造又不能離開理性，藝術中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術家深刻理性思考的形象。
它不是客觀生活圖景随意照搬，而是藝術家經過選擇、加工并融入藝術家對人生理解，對社會事物的态度和理性認識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過:畫家所畫的，雕塑家所雕塑的“表面上是一張畫、一個雕像，其實是他的思想和人格的表現。
另外，藝術家從事創作活動中的理性思維，在把握時代氛圍，遴選素材和題材，構思主題和情節，選擇表現形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術活動是形象把握與理性把握的有機統一。
參考資料來源：百度百科—藝術（文化名詞）
什麼叫做藝術微噴
揭示藝術微噴的魅力：什麼是超越平凡的藝術呈現？
藝術微噴，這是一個将藝術作品升華至全新層次的工藝，讓我們以照片為例來探索。相較于傳統的照片沖印，藝術微噴無疑是一種更高端的選擇。它的成本雖然相對較高，但回報卻遠超尋常——卓越的色彩還原度、超凡的分辨率，以及專為長久保存定制的專用紙張，每一細節都展現出對藝術的極緻追求。
在藝術展覽或珍藏的殿堂中，藝術微噴是不二之選，它能完美地展現作品的細節與深度。然而，對于日常家庭而言，普通的沖印已經足夠滿足日常需求。但這裡有個誤區，很多人對“防水”抱有誤解，認為藝術微噴的紙張就應該具備防水特性。實際上，藝術微噴所用的紙張經過特殊處理，旨在提升紙張質感和耐用性，而非防潑水。至于防水，它更多指的是在日常生活中的一般防護，如手機廠商宣傳的所謂生活防水，能在洗手或輕微濺水時保護設備，但若真的将手機泡水，後果自然另當别論。
藝術微噴的魅力在于其對藝術作品的精雕細琢，以及對保存條件的考量。它不僅僅是為了視覺享受，更是為了确保藝術品的生命力在歲月的流轉中得以延續。因此，選擇藝術微噴，不僅是為了欣賞，更是為了賦予藝術品一份獨特的保護和傳承。
什麼叫做藝術美舉例說明
藝術美是指各種藝術作品所顯現的美。藝術美作為美的一種形态，它是藝術家創造性勞動的産物。藝術家的創作活動作為一種精神生産活動，從本質上說，也是人的本質力量的定向化活動。因此，藝術美也就是人的本質力量在藝術作品中通過藝術形象的感性顯現。是指存在于一切藝術作品中的美，是藝術家按照一定的審美目标、審美實踐要求和審美理想的指引，根據美的規律所創造的一種綜合美。
例子：戲劇、電影、交響樂、民族音樂、美聲唱法、芭蕾舞、學術著作等雅文化、藝術。
再舉個易懂的：北宋·張擇端《清明上河圖》-----可以說是一種永久性的藝術美了。
