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中國古代紋樣有哪些
1、新石器時期,勞動者創造了彩陶藝術,不僅造型别緻,而且紋樣獨特,實用美觀,藝術之光生生不息。主要紋樣有:魚紋、鹿紋、狗紋、人面紋、花卉紋、網紋、水紋、海貝紋、編織紋、火焰紋及曆象日月星紋等。先民們把生活中和自然界的可視物象,按照自己的理解,巧妙地組織運用到各種器皿器物上,形成了莊重大方、自然諧調的裝飾花紋,開創了一代風格。
2、商、周奴隸社會時期,青銅藝術為其魁首。無論是造型多樣的食器、酒器、樂器等,還是各種紀念性陳設器皿,都裝飾着精美的花紋圖案。有的還直接借用動物形象作造型,如大象尊、四羊尊等。常用的裝飾紋樣有:饕餮紋、夔龍紋、夔鳳紋、蟬紋、玉帶紋、重環紋、鱗紋、乳丁紋、竅曲紋、雲雷紋、渦紋、冏紋、四瓣花紋及象形文字紋。圖案适應鑄銅工藝制作要求,多為非常工整的陽紋或陰紋圖案。紋樣精細,組織嚴緊,具有神奇感。考古學者稱之謂“燦爛的青銅藝術”。
3、戰國、秦漢時代,鐵器興起,金銀錯和漆器等新展起來,營造業大興,磚石雕刻也興旺起來。裝飾圖案的題材更為廣泛,較之以前有巨大突破。主要裝飾紋樣有:怪獸紋、蟠螭紋、虺紋、龍鳳紋、各種動物(鹿、馬、牛、羊、虎、雁、魚……)紋及四神紋等。“四神紋”也秒“四靈紋”,由青龍、白虎、朱雀、玄武(龜、蛇)四種動物形象作标志。青龍為我國傳說中的東方之神,朱雀為南方之神,白虎為西方之神,玄武為北方之神,它們标志了四個方向。又标志了四種顔色:青龍—表色;朱雀—赤色;白虎—白色;玄武—黑色。此外,人物紋空前繁多,突出的是漢畫象石、畫象磚、瓦當,題材直接反映了人類生活、生産、戰争的場面。筆簡意繁,以少勝多,為以後各代的裝飾開辟了新途徑。
4、魏、晉、南北朝時期,由于社會動蕩不安,佛教藝術興旺起來。圖案同樣也受到了宗教的影響,這時期的題材、内容許多都與佛經故事有關。常用的紋樣有:忍冬草(即金銀花,也稱:寶花,四季常青不枯,取其吉祥之意)、蓮花紋(别名“芙蓉”、“鞭蕖”等,取其出污泥而不染和“守—莖—花之節”之意,是美德的象征)、玉鳥紋(玉鳥也稱迦陵頻迦,吉祥鳥,傳說人是玉鳥脫生出來的,故而圖案中常有人面獸身之圖像)、鹿紋(亦曰“天鹿”、“白鹿”,祥瑞的象征)。人物圖案中出現了“飛天”仙人形象,表達了美好的理想,人的力量。
5、隋、唐、五代,處于封建社會中期,對外文化交流增多,工藝美術的門類也空前發展。絕妙的唐三彩、宋瓷、絲綢、金銀制品等等上的裝飾圖案也出現了繁花似錦的局面。唐代紋樣豐盛飽滿,富麗豪華。宋代紋樣秀麗,靈巧。常用的紋樣有:卷草紋、寶相花(以蓮花和牡丹相結合的圖案,采用了完美的理想化的構成方法)、海石榴、花鳥紋、華蓋紋、聯珠紋、绶帶紋、人物紋等。荷花和牡丹花非常之多。此外還有茱萸(中藥)紋、柿蒂紋、幾何紋等。裝飾手法有寫實的、誇張變形的,并采用了花中套花,葉中套花,果中套花等理想化的方式,構成巧妙、氣韻生動,敷彩絢麗,唐、宋是我國傳統圖案發展的重要曆史時期。
6、元、明、清封建社會末期圖案,保留了民族特點,吸取了外國工藝之長,花色品種,裝飾風格産生了變革。景泰藍就是當時的新工藝,瓷器、織錦、磚雕、木雕等也較前有了很大進步,裝飾題材增加了很多。動物圖案常見的有獅子、孔雀、蝙蝠、鹿、鹭鸶、羊、鶴、鷹、錦雞及神奇的麒麟。花卉果實題材有梅花、荷花、菊花、牡丹花、蘭花、牽牛花、竹子、松樹、靈芝、桃、石榴、枇杷、梨、杏、葡萄等。相互借用和結合的理想化的手法也更為廣泛多變。如禽鳥與花卉組合,昆蟲與花卉組合等,強化了裝飾情趣。此外,尚有器物形象構成的圖案也甚為流行,如:古玩、金石、陶瓷器、鐘、鼎、杯、盤、壺、碗、瓶、書畫等,具有典雅之風,稱為“博古紋”。還有用八種佛教用供器組成的“八吉祥”(也稱佛八寶),用道教持物組成的“道八寶”等等。這個時期的圖案多為吉祥圖案,應用範圍也達到了前所未有的廣泛程度。日用品、服飾、建築、商品上處處可見。
我國古代傳統圖案紋樣來源大緻可分三個部分。其一,來自民間工藝:陶瓷、刺繡、窗花、藍印花布,蠟染、剪紙、雕刻、編織等,這是勞動人民按照自己的意志發揮創造的,一般比較樸實、粗犷、鄉土氣息濃郁。其二來自宗教藝術,如宗教傳說和神話傳說,廟宇、石窟中的壁畫、藻井、龛楣、塑像服飾、基座、建築、雕刻以及各種供器裝飾。最典型的敦煌圖案,是佛教傳統圖案的精華部分。它是我國的能工巧匠吸收外來文化所發揮創造的一種獨特的藝術風格。這些圖案構圖嚴謹,富于理想。其三是來源于封建帝王、王公貴族、富豪商賈等所占用的陳設品、日用品、服飾、首飾、建築……這些工藝品圖案是為了滿足奢侈者的物質生活和空虛的精神生活而精心設計的,并沒有專門的作坊由專人監督制作的,所以圖案非常精細,色彩富麗豪華。除了如前所說的那些傳統圖案外,相當一部分是福、壽、祿及文人字畫、詩歌為題材的裝飾圖案。多數采用了“米”字格和“九宮”格等格律形式。以上三部分紋樣,組成了我國傳統圖案的主流。
竊曲紋
竊曲紋·波紋·蛟龍紋西周中期以後,逐漸抽象化,形成一種新的主導性的紋飾:竊曲紋。其名稱也是據《呂氏春秋》:“周鼎有竊曲,狀甚長,上下皆曲,以見極之敗也。”(《離俗覽》)竊曲紋的基本特征是一個橫置的S形,正符合于“上下皆曲”的特點。周代的一種重要裝飾紋樣。又稱竊曲紋、窮則曲。是一種适應裝飾部位要求而變形的動物紋樣,是動物的簡化和抽象化。周代打破了商代以來,以直線為主的裝飾特點,也打破了對稱格式。一般由兩端回鈎的或“S”形的線條構成扁長形圖案,中間常填以目形紋,但又未完全擺脫直線的雛形,因而形成直中有圓、圓中有方的特點。
竊曲紋由鳥紋、龍紋衍化而來的痕迹是很明顯的。試将一部分鳥紋加以排比,可以推測出它向竊曲紋衍化的具體過程,較早的鳥紋在翅膀後邊接連着一條長長的尾巴,後來這個尾巴與軀體分離開來,成為一個彎卷的抽象紋飾,再後,鳥身部分也抽象化了,卻保留着原先的一根長長的羽毛,最後,這根羽毛也消失了,形成了典型的竊曲紋。
竊曲紋适應性很強,可以随機變化,裝飾于器物各種不同的部位,以竊曲紋構成的裝飾,一般不刻雲雷紋的地紋。與竊曲紋同時流行的抽象紋飾還有重環紋、垂鱗紋等,重環紋多以長圓和圓形圖像連續排作為裝飾帶施加于器物口沿或圈足部分。垂鱗紋像水族動物身上的鱗片,作交錯排列飾于水器之上。中國古代青銅器紋飾之一。《呂氏春秋·适威》:“周鼎有竊曲(一作窮曲),狀甚長,上下皆曲,以見極之敗也。”始見于西周,盛行于西周中、後期,春秋戰國時仍見沿用。
大克鼎上的竊曲紋
雲紋
早期階段:彩陶上的原始旋紋是十分典型的抽象幾何紋。有一部分學者認為,它們就是早期的紋樣式。作為遠古的文化遺存,它在當時是否有“雲”的指征意義,現在還無法斷定。僅從形态來看,似乎可以看出:楚漢雲氣紋、先秦卷雲紋、商周雲雷紋與新石器時代的彩陶旋紋,有着一種比較明顯的承繼關系。但人們一般把多見于商周青銅器裝飾的雲雷紋,視為雲紋的早期形态。在雲紋的發展曆史中,雲雷紋具有重要的意義。
鼎盛時期:漢代是我國雲紋運用面最廣,也是雲紋形态最為豐富和最為生動的時期之一。出現了雲氣紋、卷雲紋、雲獸紋等新型雲紋形式。在雲雷紋的基礎上,卷雲紋通過對其構形元素的“簡化”和結構模式的“打散”。确立了自身的存在形式,簡化的勾卷也從此成為後來雲紋形态演繹普遍采用的定型化元素。在卷雲紋的基礎上,漢代出現了極具時代感的雲氣紋,構形元素除了依然作主體的勾卷形外,雲氣紋中還出現了“雲尾”這一新的成分。在紋樣構成中起着加強力量和速度感的作用,增強了漢代雲氣紋特有的一種氣勢。這時雲紋的發展進入了鼎盛時期。漢代雲氣紋統攝全局的流動感和生機勃勃的雄渾氣息,在魏晉南北朝的流雲紋上得以繼續保持。作為中國雲紋意向最透徹也最簡潔的感性闡釋,流雲紋把自雲雷紋以來的“簡化”變化趨勢強化到極緻,使魏晉南北朝的裝飾空間呈現風起雲湧、情馳神縱的生動。
成熟時期:隋唐是朵雲紋盛行時期。宋代雲紋在總體上依然是朵雲樣式。元代朵雲紋往往呈現較強的組合感。唐宋以來,順應時代的審美要求而日趨豐富的裝飾元素,使朵雲紋的架構顯得負荷日重。元代所呈現的構形元素單位必然加強,正是朵雲形态化過程中,疊雲紋是一種呈面狀展開,鋪張、繁複的雲紋類型。它一般由層疊茂密的勾卷雲頭,加上彎轉曲折、流動通暢的排線雲軀而夠成。在中國雲紋體系中,如意雲紋是最具抽象品格又認同普遍、應用廣泛的一種類型。
雲紋形态的整體演變趨勢呈現為:在原有的基礎上,結構日趨複雜、造型日趨豐厚、形象日趨細膩。這些可以概括為精緻化的發展趨勢,根本體現了中華民族為滿足自身審美需要所作的不斷努力。藝術形成發展的一般規律表明,日益增進的審美經驗和表現要求一旦到了一定程度,便會突破原先的形式構架去尋求适合自己的表達形式。
雲氣紋
漢魏時代流行的裝飾花紋之一。是一種用流暢的圓渦形線條組成的圖案。一般作為神人,神獸、四神等圖像的地紋。也有單獨出現的。雲紋寓意高升和如意。雲氣紋産生的根本原因是漢魏時代,對自然的崇尚和對神仙的崇拜。
雲氣紋是一種用流暢的圓渦形線條組成的圖案,是我國傳統的紋樣。從商周的“雲雷紋”、先秦的“卷雲紋”、兩漢的“雲氣紋”和隋唐以來的“朵雲紋”、“如意紋”,都是當時典型的、定型化的紋飾,在陶器,青銅器,漆器,銅鏡到陶瓷,都能看見它活躍的身影。
原始的藝術形式以至整個人類認識的最初來源,都與人類生存的外部環境以及這種環境所給予的感官經驗有密切的關系。新石器時代農耕文化需要對天象、地形、植物習性等作更為周密的觀察和注視,這可視為是對“雲”作為一種自然現象時的首次關注。如:商周青銅器上的“雷紋”在形态上與“雷“字有相同之處,體現了原始先民對雲、雷等自然現象的認識和形象特征的模拟。
先秦和兩漢時期,作為商周青銅器上的典型的具有獨立性裝飾的雷紋被春秋戰國時期的卷雲紋所代替,成為先秦雲氣紋了漢代雲氣紋的先導。從漢初到漢代絕大部分時間裡的說明性、闡釋性表象演化成了漢末逐漸有藝術意味的意象。“雲氣紋”與其時的天界、飛升思想相關。為雲紋逐漸向抽象的精神形态或哲學思想層面的升華和發展奠定了深厚的實踐基礎。
魏晉南北朝時期,玄學和佛教盛行,魏晉人開始從“氣、韻、形、神”的角度開始研讀作品的内涵。表現在形象上,從重視形似發展到重視神似,從追求外貌的酷肖對象發展到了追求内在的審美特性。此後,中國人表現在形象方面的審美理想才開始朝着藝術的方面發展了。
唐代雲紋有單勾卷和雙勾卷兩種最基本的樣式,以雲氣之神氣沖和萬物之情态的“衍化”造型意向為基礎,集中體現雲紋的盤繞盤曲、生動飄逸的形式意味。在這一時期的藝術樣式上富麗堂皇、雍容華貴、雄渾博大,圓潤飽滿的審美取向。以定型化姿态崛起的朵雲紋,對後代整個中國雲紋發展的格局也有代表性的意義。
宋代雲紋裝飾則逐漸向小巧精緻發展,向靜态内向、符号化的發展,總體上依然是朵雲紋樣式。隻是增多了波折曲線,在形态上顯得較為複雜。這或許是由于皇權的集中、強化,使宋人以儒家理學為代表的文化心理向保守的、封閉的、退讓的、内傾的、虛靜的方向發展的審美心理的體現。元代朵雲紋在宋代基礎上更趨複雜化,在保持“雲朵”整體感的同時,更具有組合感。使元代的雲紋在格式上是比較散漫、寫意性的以安詳、沉靜為主,卻又洋溢着生氣。也使得雲紋裝飾開始逐漸離開表現客觀對象的本質。成為一種服從并服務于主體心境的又具有相對獨立審美價值的裝飾形式,使它成為既有時代特點又超出于時代局限的普遍而又恒定的審美典範。
夔龍紋
夔龍紋是在古鐘鼎器物上所雕刻的一種的裝飾紋樣,主要流行于明、清景德鎮瓷器上。夔龍相傳是一種奇異動物,似龍而僅有一足;也有記載說是舜的二臣名,分别指樂官和谏官。
古鐘鼎彜[1]器等物上所雕刻的夔形紋飾。也稱夔紋。
補充:一種瓷器裝飾紋樣。夔是古代傳說中的一種奇異動物,似龍而僅有一足。漢代許慎《說文解字》記述:“夔如龍一足”。
夔紋始流行于商、西周青銅器及玉器上,商代的白陶因造型和紋飾均模仿當時的青銅器,因此也有印夔紋裝飾的。瓷器上的夔紋主要流行于明、清景德鎮瓷器上,如宣德青花夔紋罐、嘉慶青花夔龍福祿萬代瓜棱形龍耳瓶等。
相傳舜的二臣名。夔為樂官,龍為谏官。《書.舜典》:"伯拜稽首,讓于夔龍。"孔傳:"夔龍,二臣名。"唐杜甫《奉贈蕭十二使君》詩:"巢許山林志,夔龍廊廟珍。"後用以喻指輔弼良臣。古器物上的夔龍紋飾。夔龍又稱且角龍。3.夔者,見于《書·舜典》,《國語·魯語》,《左傳·僖公二十六年》諸典中,或為樂官,或為木石之怪,或為國名。又作地名,...夔、夒,字形相近,義亦頗相似。《說文》“夔,神魖也,如龍,一足。從夂。象有角、手,人面之形。”
夔,形與龍相似,《韓非子》:“哀公問于孔子曰:‘吾聞夔一足,信乎?’曰:‘夔,人也,何故一足?彼其無他異,而獨通于聲’。”;《說文解子》:“夔,神魅也,如龍、一足。”在青銅器上,凡是表現一隻足的類似龍的形象,都稱之為夔或夔龍,有的夔紋已演變為幾何圖形的裝飾。外形與青銅器飾面的結構線相适合,以直線為主,弧線為輔,具有古拙的美感。青銅器上的龍紋常被稱為夔紋和夔龍紋。後人便将青銅器表現一足的、類似龍的形象都稱之為夔,紋飾稱為夔龍紋或龍紋。
萬字紋
中國古代傳統紋樣之一。萬字紋即“卍”字形紋飾,紋飾寫成“卍”。“卍”字為古代一種符咒,用做護身符或宗教标志,常被認為是太陽或火的象征。“卍”字在梵文中意為“吉祥之所集”,佛教認為它是釋迦牟尼胸部所現的瑞相,有吉祥、萬福和萬壽之意,唐代武則天長壽二年(693年)采用漢字,讀作“萬”。用“卍”字四端向外延伸,又可演化成各種錦紋,這種連鎖花紋常用來寓意綿長不斷和萬福萬壽不斷頭之意,也叫“萬壽錦”。
《辭海》載:“卐”(音“萬”)是“古代的一種符咒、護符或宗教标志”,此标志在古印度、波斯、希臘等國的曆史上均出現過:後來被一些古代宗教所沿用,如婆羅門教、佛教等都曾使用。後來,發展引申為堅固、永恒不變、辟邪趨吉,以及吉祥如意的象征,是表示永恒的吉祥符号。“卐”起源于史前文化。在公元前5000年左右的西亞美索不達米亞時期的陶器上,就發現了“卐”字符号。進入青銅時後代,“卐”字紋在歐洲也甚為流行,作為裝飾性符号,在早期基督教藝術和拜占庭藝術中亦屢見不鮮。過去的研究曾一度認為“卐”形紋是通過佛教傳入中國的,但其實中國境内出現“卐”形紋可以追溯到距今約4000多年的新石器時代晚期的馬家窯文化,而佛教在東漢時期才傳入中國。不過随着佛教的傳入,“卐”形符号在中國的流行和使用确實更為普遍了,新石器時代陶器、古巴蜀國的銅帶鈎、唐代銅器、清代織錦、镂空門窗上比比皆是。但這些器物上使用的“卐”形紋大多是取吉祥寓意,曾經濃厚的宗教意味,漸漸失去了原來的含義,而審美成分越來越濃,漸漸演變成民族傳統的審美對象了。
宗教含義
“卐”字符在藏族苯教中是代表太陽的符号。太陽神是苯教最大的神靈之一,因此宗教圖案“卐”字符在藏族服飾上的運用非常頻繁。它在藏族婦女的心目中,是美好的象征,視為吉祥之物。逢年過節,婦女們總要在自家門口,用白石灰畫上“卐”字符,以示來年吉祥如意,有些地方的藏族婦女,還喜歡把“卐”字符繡在衣服的背部。她們認為這樣可以免除天災人禍,保佑平平安安。在甘肅青海民間刺繡、針織藝術品中,“卐”字符及其變體運用極廣。它的紋路變化,氣勢韻味無不洋溢着濃郁的民族氣息,藏族婦女頭面上佩戴的辮筒、腰間挂的荷包、腰帶、袖口、領子、鞋幫、襪墊等處亦繡有“卐”的變體。
婚禮含義
“卐”字符在婚禮上呈現出宗教情感和審美情感的交融。青海湟源日月鄉居住的藏民有一種習慣,他們娶親時,婆家将羊皮鋪在院子裡,在羊皮上用青稞繪制“卐”字符,新娘進門時,腳踏在“卐”字符中心,以示“男女同生、陰陽相配、吉祥如意、堅固永久”之意。“卐”字符由簡到煩、由單到雙,字符四端縱橫伸延,互相銜接,形成的紋圖,稱“萬字錦”、“長腳萬字”。藏傳佛教寺院建築物的窗牆、門格、梁頭上常常刻有這樣連綴而成的“卐”字符,民間四合院的門窗圖案也有“卐”或者“卐”字符的變體,即取此“富貴不斷頭”的意思。
中國傳統陶瓷的裝飾紋樣多樣主要有
中國傳統陶瓷的裝飾紋樣多樣主要有
中國傳統陶瓷的裝飾紋樣多樣,主要包括人物紋、動物紋、植物紋、幾何形紋、山水畫、吉祥寓意紋、詩句文字紋以及釉彩自然紋等。紋樣,亦即紋飾,是中國傳統瓷器鑒定的一個重要方面。
生産陶瓷的特點
陶瓷生産過程中輔助材料消耗量大,如石膏模型、匣缽、石朋闆等。
傳統陶瓷生産周期比較長,從原材料投入生産開始,需要經過連續加工到成品,然後再到整個較複雜的工藝工程。
制作陶瓷很難大規模生産,所以生産供給很難一下子滿足市場需求。
傳統紋樣圖案有哪些
中國傳統圖案指可分為原始社會圖案、古典圖案、民間和民俗圖案、少數民族圖案。
其中原始社會圖案是指從原始社會流傳下來的圖案。有人物、動物、植物、水波、火焰、編織紋、幾何紋以及原始宗教紋樣等;古典圖案典型的圖案有龍鳳呈祥、二龍戲珠、歲寒三友、松鶴延年、龜鶴同齡等;民間民俗團是根據民間風俗而設計的應景圖案,主要有剪紙、刺繡、藍印花布等圖案;少數民族圖案是少數民族在長期生産和生活中創造并流傳的具有本民族特色的圖案。例如,蒙古族、藏族、維吾爾族、哈薩克族的地毯圖案;苗族、瑤族、白族的刺繡圖案等。
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中國傳統文化有哪些
1、中國傳統文化有書法、中國結、京戲臉譜、皮影、武術、兵馬俑、玉雕、甲骨文、文房四寶、笛子、古筝、琵琶、龍鳳紋樣、彩陶、國畫等。中華傳統文化,是中華文明成果根本的創造力,是民族曆史上道德傳承、各種文化思想、精神觀念形态的總體。
中國傳統文化有書法、中國結、京戲臉譜、皮影、武術、兵馬俑、玉雕、甲骨文、文房四寶、笛子、古筝、琵琶、龍鳳紋樣、彩陶、國畫等。中華傳統文化,是中華文明成果根本的創造力,是民族曆史上道德傳承、各種文化思想、精神觀念形态的總體。中國傳統文化主要由儒、佛、道三家文化為主流組成。傳統文化不僅思想深邃圓融,内容廣博;更重要的是,儒家、佛家、道家三家文化,高揚道德,為國人提供了立身處世的行為規範,以及最終的精神歸宿。儒家以仁義教化為核心,為曆代儒客尊崇;道學以順應自然為核心;佛學以慈悲、大愛、解脫為核心,強調諸惡莫作,衆善奉行。
中華傳統文化起源于遠古文化時期的神農氏時代以前,依據中國曆史大系表順序,經曆有巢氏、燧人氏、伏羲氏、神農氏(炎帝)、黃帝(軒轅氏)、堯、舜、禹等時代,到夏朝建立,發展至今,形成具有豐富多彩文化元素的燦爛文化。中華傳統文化的範圍廣泛,文字、語言、書法、音樂、武術、曲藝、棋類、節日、民俗等都屬于傳統文化的範疇。傳統文化是我們生活中息息相關的,融入我們生活的,我們享受它而不自知的東西。具體地講,中華傳統文化以節日、古文、古詩、詞語、樂曲、賦、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、書法等為載體。比如正月初一春節、五月初五端午節、八月十五中秋節等節日和各種民俗活動以及傳統曆法在内的中國古代自然科學以及生活在中國的各地區的傳統文化等等,都是中華傳統文化的組成部分。
中國傳統文化的四個特征如下:
1、世代相傳:中國的傳統文化在某些短暫的曆史時期内有所中斷,在不同的曆史時期或多或少的有所改變,但是大體上沒有中斷過,總的來說變化不大。
2、民族特色:中國的傳統文化是中國特有的,與世界上其他民族文化不同。
3、曆史悠久:有五千年的曆史。
4、博大精深:博大是說中國傳統文化的廣度豐富多彩,精深是說中國傳統文化的深度高深莫測。