并列式詩句有哪些(并列式詩句有哪些類型)

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本文目錄

  1. 辭賦中的鋪陳方法有哪些
  2. 詩歌朗誦有哪些注意事項
  3. 詩歌朗誦應注意哪些問題

辭賦中的鋪陳方法有哪些

鋪陳是辭賦的基本創作方法。散布式、段落式、遞進式、并列式為辭賦的四種鋪陳方法。所謂散布式的鋪陳方法是指把同一内容的詩句或詩節,散布在整篇作品中。段落式的鋪陳方法是指作品中用一個詩段或自然段落描繪某一個主題。

遞進式的鋪陳方法是指整篇作品或整個段落在鋪陳時,采取層層遞進、步步深入的描述方法,具有縱向性。并列式的鋪陳方法是指全篇作品或整個段落從各個不同的方位、方面進行描繪的方法,使描繪的對象具有橫向性。

詩歌朗誦有哪些注意事項

朗誦藝術中的一般語言技巧

一、停連

1.停頓包括:文法停頓、語法停頓、邏輯停頓、心理(情感)停頓。

●文法停頓:第一種按照行文的标點符号進行停頓,第二種由文章結構決定的,這種停頓是為了表示文章的層次,段落,部分等所作的停頓。停頓是有思想,有内容的,并不是空的。

●語法停頓:由句子的語法結構造成停頓。①某些介詞前面或後面②方位後③動詞後④某些連詞前面或後面(因為,如果,和等)

●邏輯停頓:一般較短,隻相當于頓号所作的停頓。有強調性停頓,并列式停頓,呼應性停頓(有些詞具有領屬關系,比方說,是、想、要、有、像、如等,其後要停頓)領詞,尾詞停頓。

●心理停頓:由心理情緒決定的,常有激發誘導的意味。達到的效果“此時無聲勝有聲”“雖無言,卻有情;雖無聲,卻意無窮”

例如:美麗的夢/和美麗的詩一樣,

都是可遇/而不可求的,

常常在/最沒能料到的時刻裡/出現

——席慕容《初相遇》

2、與停頓相反的一對觀念——連貫(用~表示)

朗誦過程中,思想情感一直處于積極的運動狀态,在意思延續或激情澎湃的地方,必須一氣呵成,這就需要用語流連貫的表達技巧。

例如:你的傷痕累累的乳房

喂養了

迷惘的我、~深思的我、~沸騰的我――

——舒婷《祖國啊,我親愛的祖國》

詩歌朗誦應注意哪些問題

詩歌朗誦應注意哪些問題?

詩歌朗誦應注意哪些問題?朗誦藝術中的一般語言技巧

一、停連

1.停頓包括:文法停頓、語法停頓、邏輯停頓、心理(情感)停頓。

●文法停頓:第一種按照行文的标點符号進行停頓,第二種由文章結構決定的,這種停頓是為了表示文章的層次,段落,部分等所作的停頓。停頓是有思想,有内容的,并不是空的。

●語法停頓:由句子的語法結構造成停頓。①某些介詞前面或後面②方位後③動詞後④某些連詞前面或後面(因為,如果,和等)

●邏輯停頓:一般較短,隻相當于頓号所作的停頓。有強調性停頓,并列式停頓,呼應性停頓(有些詞具有領屬關系,比方說,是、想、要、有、像、如等,其後要停頓)領詞,尾詞停頓。

●心理停頓:由心理情緒決定的,常有激發誘導的意味。達到的效果“此時無聲勝有聲”“雖無言,卻有情;雖無聲,卻意無窮”

例如:美麗的夢/和美麗的詩一樣,

都是可遇/而不可求的,

常常在/最沒能料到的時刻裡/出現

——席慕容《初相遇》

2、與停頓相反的一對觀念——連貫(用~表示)

朗誦過程中,思想情感一直處于積極的運動狀态,在意思延續或激情澎湃的地方,必須一氣呵成,這就需要用語流連貫的表達技巧。

例如:你的傷痕累累的乳房

喂養了

迷惘的我、~深思的我、~沸騰的我――

——舒婷《祖國啊,我親愛的祖國》

二、重音——重音的讀法

1、低中見高法:就是把要強點的字詞讀得重一些,響一些。這是最常見的方法。

2、實中轉虛法:虛聲指聲輕氣多的聲音。采用重音輕讀的形式。

3、快中顯慢法:把某些字詞的讀音有意拉長,形成拖腔。

4、連中帶停法:運用停頓來突出重音,幾乎每個主要的重音都離不開它。

三、節奏:節奏是在一定思想感情起伏的支配下,呈現出的抑揚頓挫、輕重緩急的語音形式的循環往複。

基本要領:句首不同起,句尾不同落,句腰不同峰。

例:《最後一課》《賣火柴的小女孩》——沉穩型

《春》《天上的街市》——輕快型

《沁園春雪》《濟南的冬天》——舒緩型

現代詩歌朗讀技巧

詩歌需在不斷的誦讀中方能體現其神韻,現代詩歌更是如此。一般來說,朗讀現代詩歌要把握好以下幾點:

一、深刻理解詩歌的思想内容,準确把握詩歌的情感基調。

如徐志摩的名詩《再别康橋》,寫的是離愁别緒,其情感基調定在一個“愁”字上,而且,這愁,不是哀愁,不是濃愁,而是輕淡的柔愁,愁中又帶有一絲對康橋美景的沉醉,帶有一絲對母校眷戀的深情。

二、根據情感的需要,掌握朗讀的語速。詩歌朗讀的語速,有一定的規律可循:

如果表現的内容是歡快的、激動的或緊張的,速度要稍快一些;表現的内容是悲痛的低沉的或抒情的,速度要稍慢一些;表現的内容是平鋪直述的,速度就要力求平穩、不緊不慢。”如我們今天學習的《我愛這土地》的語速要慢一些。

三、根據詩歌意境,确定輕讀重讀及聲音的長短。把握好誦讀的“輕、重、緩、急”,恰當地分好“音步”,産生鮮明的節奏感,才能将詩歌情感強調出來,才能将詩歌的韻味體現出來。

再以《再别康橋》為例:

輕輕地我走了,

正如我輕輕地來;

我輕輕地招手,

作别西天的雲彩。

這整節詩比較輕柔,但輕柔之中依然有強調部分。其中,紅色詞可稍讀重一些;而下畫單線部分的三個“輕輕”雖然屬于這節詩中重點強調的部分,但根據詩歌意境來看,不能重讀。那麼該怎麼處理呢?我們可以這樣處理:語速放緩慢,聲音稍微拉長。這樣,兩種強調處理,各有不同,一種重讀,一種輕讀拉長,“歌”的韻味便出來了。

四、根據語境,正确處理詩句的停頓。這樣才能使詩歌節奏鮮明,富有韻律美。一般說來,頓号後的停頓最短,逗号後的停頓長一點,分号和冒号後的停頓再長一點,句号、問号、感歎号和省略号後的停頓更長一些。”有時則需根據詩歌内容和語意關系來斷定。

總之,現代詩歌誦讀,具有很大程度的表演性。需要我們掌握一定的朗讀技巧,投入真情,反複吟詠,方能讀出詩歌的感染力,用詩歌特有的魅力打動讀者。

四、語氣:包括誦讀的抑揚(語勢及語調)、頓挫(停連)輕重(重音)、徐疾(節奏)等的變化。

詩歌朗誦應注意什麼一,最重要的是聲音對詩歌的表現——如詩歌的意境和聲音的抒發有沒有相得益彰。(感受)

四,台風,這點是朗誦的外在了,就是說舞台藝術是表演者的行為,表演者在台上的表情,儀态等等都關系到整體(視覺感染力)

五,聲音技巧,如氣息問題,如聲音發揮等等。。。這個呢,需要有個很好的學習過程方能體現的好些(基本功)六,評委印象,比如禮貌了,互動感了等等

步伐輕盈,節奏要慢,面帶微笑,行禮

首先,絕對要落落大方.無論你最後朗誦的怎樣,隻要你自信滿滿,舉手投足間不要緊張得扭扭捏捏,堅持到表演結束,那麼所有人都隻會送給你掌聲.

其次才是禮節.

上台介紹自己和自己要朗誦的詩篇時要先向所有觀衆問好,下台時要鞠躬緻謝,并用語言表示出來.

最後就是自己的朗誦水平了.

這個經過練習也是可以提高的.先熟悉自己的詩歌,最好能背誦.然後去體味詩的内容與内涵,以便自己在朗誦時掌握好情感,朗誦時語句的抑揚頓挫與音量的控制是表達情感的手段,需多加練習.最後是普通話水平,語音标準,吐字清晰是基本功.

上台前将衣服整理一下

如果是多人合誦就要事先調好隊形

上台時徑直走像麥克風

對台下觀衆望一下

接下來就舉起稿子有感情的讀

切記:多人合誦稿子必須人手一張,在台上若傳來傳去觀衆印象極壞

讀完後就對觀衆微笑下徑直走到幕後

最标準的禮儀了在朗讀時是文章内容而定活潑一點的也可以加上動作

詩歌朗誦應該注意什麼問題詩歌朗誦首先要體會詩的感情,要用普通話,咬字吐音要清晰,不要太快,讀到急促處可快一些。總的來說要抑揚頓挫,即根據詩歌的内容聲音該低就低,該高就高,該快就快,該慢就慢。把詩歌裡的各種情感要表達出來,要能抓住人的心。

詩歌朗誦時應注意什麼?詩歌朗誦注意事項

上下台(道具音樂之準備與收拾)

手勢(自然,靈活,俐落,幹脆,大方)

肢體(身體的擺動與走位)

表情(豐富,喜怒哀樂之表達)

聲音(大聲,嘹亮,立體有變化,不需太高以緻破嗓)

咬字(清晰,注音符号四聲要區分,尤其是第三聲)

語調(配合内容高低起伏,形成對比,可适時停頓,拉長,造成戲劇效果)

襯底音樂(配合詩的内容與氣氛,可以自備樂器伴奏,如鈴鼓,小提琴,三角鐵等,或準備錄音帶與CD,請事前提供與告知,音量不可蓋過朗誦)

服裝(配合詩稿内容,可攜帶便服更換)

10詩稿内容(可準備相關的布景,道具,如書,椅子,看闆,布條,盆栽,花束等,但以不影響環境衛生清潔為原則)

11題材(具有時代性,配合年紀與個人經驗,生活化,具些許的戲劇效果更佳,可自己撰寫現代詩稿或挑選他人作品)

12詩稿以背誦為佳,這樣才能運用手部動作輔助演出

13詩歌朗誦類似獨角戲的個人演出,要能掌握舞台劇的特色

詩歌朗誦比賽都要注意哪些細節?咬字清晰,節奏感要強,普通話标準,富有感情,台風要好,要很好的了解台下觀衆的心态和眼神,做了這幾點也差不多了

詩歌朗誦有哪些注意事項?

朗誦藝術中的一般語言技巧

一、停連

1.停頓包括:文法停頓、語法停頓、邏輯停頓、心理(情感)停頓。

●文法停頓:第一種按照行文的标點符号進行停頓,第二種由文章結構決定的,這種停頓是為了表示文章的層次,段落,部分等所作的停頓。停頓是有思想,有内容的,并不是空的。

●語法停頓:由句子的語法結構造成停頓。①某些介詞前面或後面②方位後③動詞後④某些連詞前面或後面(因為,如果,和等)

●邏輯停頓:一般較短,隻相當于頓号所作的停頓。有強調性停頓,并列式停頓,呼應性停頓(有些詞具有領屬關系,比方說,是、想、要、有、像、如等,其後要停頓)領詞,尾詞停頓。

●心理停頓:由心理情緒決定的,常有激發誘導的意味。達到的效果“此時無聲勝有聲”“雖無言,卻有情;雖無聲,卻意無窮”

例如:美麗的夢/和美麗的詩一樣,

都是可遇/而不可求的,

常常在/最沒能料到的時刻裡/出現

——席慕容《初相遇》

2、與停頓相反的一對觀念——連貫(用~表示)

朗誦過程中,思想情感一直處于積極的運動狀态,在意思延續或激情澎湃的地方,必須一氣呵成,這就需要用語流連貫的表達技巧。

例如:你的傷痕累累的乳房

喂養了

迷惘的我、~深思的我、~沸騰的我――

——舒婷《祖國啊,我親愛的祖國》二、重音——重音的讀法

1、低中見高法:就是把要強點的字詞讀得重一些,響一些。這是最常見的方法。

2、實中轉虛法:虛聲指聲輕氣多的聲音。采用重音輕讀的形式。

3、快中顯慢法:把某些字詞的讀音有意拉長,形成拖腔。

4、連中帶停法:運用停頓來突出重音,幾乎每個主要的重音都離不開它。

三、節奏:節奏是在一定思想感情起伏的支配下,呈現出的抑揚頓挫、輕重緩急的語音形式的循環往複。

基本要領:句首不同起,句尾不同落,句腰不同峰。

例:《最後一課》《賣火柴的小女孩》——沉穩型

《春》《天上的街市》——輕快型

《沁園春雪》《濟南的冬天》——舒緩型

現代詩歌朗讀技巧

詩歌需在不斷的誦讀中方能體現其神韻,現代詩歌更是如此。一般來說,朗讀現代詩歌要把握好以下幾點:

一、深刻理解詩歌的思想内容,準确把握詩歌的情感基調。

如徐志摩的名詩《再别康橋》,寫的是離愁别緒,其情感基調定在一個“愁”字上,而且,這愁,不是哀愁,不是濃愁,而是輕淡的柔愁,愁中又帶有一絲對康橋美景的沉醉,帶有一絲對母校眷戀的深情。

二、根據情感的需要,掌握朗讀的語速。詩歌朗讀的語速,有一定的規律可循:

如果表現的内容是歡快的、激動的或緊張的,速度要稍快一些;表現的内容是悲痛的低沉的或抒情的,速度要稍慢一些;表現的内容是平鋪直述的,速度就要力求平穩、不緊不慢。”如我們今天學習的《我愛這土地》的語速要慢一些。

三、根據詩歌意境,确定輕讀重讀及聲音的長短。把握好誦讀的“輕、重、緩、急”,恰當地分好“音步”,産生鮮明的節奏感,才能将詩歌情感強調出來,才能将詩歌的韻味體現出來。

再以《再别康橋》為例:

輕輕地我走了,

正如我輕輕地來;

我輕輕地招手,

作别西天的雲彩。

這整節詩比較輕柔,但輕柔之中依然有強調部分。其中,紅色詞可稍讀重一些;而下畫單線部分的三個“輕輕”雖然屬于這節詩中重點強調的部分,但根據詩歌意境來看,不能重讀。那麼該怎麼處理呢?我們可以這樣處理:語速放緩慢,聲音稍微拉長。這樣,兩種強調處理,各有不同,一種重讀,一種輕讀拉長,“歌”的韻味便出來了。

四、根據語境,正确處理詩句的停頓。這樣才能使詩歌節奏鮮明,富有韻律美。一般說來,頓号後的停頓最短,逗号後的停頓長一點,分号和冒号後的停頓再長一點,句号、問号、感歎号和省略号後的停頓更長一些。”有時則需根據詩歌内容和語意關系來斷定。

總之,現代詩歌誦讀,具有很大程度的表演性。需要我們掌握一定的朗讀技巧,投入真情,反複吟詠,方能讀出詩歌的感染力,用詩歌特有的魅力打動讀者。

四、語氣:包括誦讀的抑揚(語勢及語調)、頓挫(停連)輕重(重音)、徐疾(節奏)等的變化。

詩歌朗誦問題這個問題就好比是大合唱中,領唱也要跟着大合唱一樣,所以領頌的也要大合的,這樣才能顯出齊心,才能表露大合頌的意思,也就是集體朗誦的意思。

寫詩歌應注意哪些問題?要注意重點突出主題,可以圍繞題目寫的故事而做,或者是由一系列的曆史來寫(例如寫建黨九十周年類的詩歌)但是要記得分行,要寫的有意義讓人讀起來能夠感覺到你寫時的感受,或者說是讓讀這首詩歌的人能夠知道你所要表達的感情,(也就是說有點小感覺)。

這是小女子的經驗所感,希望有所幫助。

散文詩朗誦應注意哪些?語音準确飽滿、抑揚頓挫是最基本的。充分體會散文思想基礎上做到誦讀以思帶讀;準确把握散文結構的基礎上做到誦讀張弛有緻。而最關鍵的還是對情感的駕馭和表達。淡淡的感傷需要舒緩以引人聯想,滿腔的激憤要恸聲以使人共鳴,不禁的喜悅要忘我來與人分享,片刻的凝思要輕抑以把别人帶入冥想。總之,要把作者注入文章中的情感思想充分的再現給别人,悉心揣摩,反複嘗試是必不可少的。

散文的朗讀沒有一個固定的形式,不過可以有一些基本的技巧,就是在讀之前了解文章的整體思想,然後把自己當作作者,用語言把文章表達出來!

一定要避免"我隻是讀文章"的誤區.起初會有表達障礙感,不過慢慢練習就會好起來了!